Prelude Là Gì

     

Lớn lên với âm thanh của Johann Sebatian Bach, khi trưởng thành, người nghệ sỹ piano kiêm nhạc trưởng bậc thầy Daniel Barenboim đã thu âm cục bộ Das wohltemperierte Klavier (Bình quân luật). Ông share với mọi tín đồ những yên cầu về âm thanh của Bach và để ý đến về vai trò của các tác phẩm này trong tiến trình phát triển âm nhạc cổ điển.

Bạn đang xem: Prelude là gì

Đang xem: Prelude là gì

*

Tôi được nuôi nấng trên music của Bach. Gần như là là người thầy duy nhất của tôi, phụ thân tôi rất là coi trọng câu hỏi con mình phệ lên cùng với các tác phẩm viết cho đàn phím của Bach. Ông xem điều đó quan trọng đặc biệt không chỉ bởi những khía cạnh âm nhạc của các tác phẩm này mà còn có sự contact với các tác phẩm khác dành riêng cho bọn piano. Cùng với ông việc tạo thành âm nhạc phức điệu đơn giản và dễ dàng là vấn đề đặc trưng nhất trong phần nhiều thứ gắn liền với câu hỏi chơi piano. Piano là 1 trong nhạc cố trung lập, nghệ thuật chơi đàn cũng bao hàm cả sự tài khéo của nhị bàn tay. Nó hoàn toàn có thể tạo ra ảo giác của chuyên môn legato (liền nốt) thông qua ảo giác âm nhạc được kéo dãn dài tương trường đoản cú như âm thanh của một nhạc nuốm dây, dù về mặt đồ lý thì điều đó tưởng chừng là không thể. Phần đặc trưng nhất của bài toán chơi piano là nhân tố giao hưởng. Âm nhạc này chỉ rất có thể thu hút sự chú ý nếu những tuyến không giống nhau của cấu trúc phức điệu được chơi rành mạch đến hơn cả chúng rất có thể đều được nghe thấy và tạo ra một hiệu ứng cha chiều – y như trong bức ảnh nơi một thiết bị nào này được chuyển vào tiền cảnh còn một đồ khác đó được chuyển vào hậu cảnh, khiến cho một vật dường như ở gần fan xem hơn đồ gia dụng kia mặc dù bức tranh là phẳng với một chiều.

Trong thời thơ ấu, tôi đã chơi gần như mọi phiên bản Prelude cùng Fugue tất cả trong tập bình quân luật và các tác phẩm không giống của Bach. Đấy là căn cơ của tôi. Ở tuổi mười hai, tôi đã chuyển tới Paris nhằm học hòa âm và đối vị với Nadia Boulanger. Lúc tôi đến để học bài học kinh nghiệm đầu tiên của bản thân mình thì bình quân luật đã ở trên giá chỉ nhạc của một cây grand piano. Bà lật đi lật lại những trang và sau cùng dừng ở bản Prelude giọng Mi máy trong Tập 1 rồi bảo: “Phải, cậu nhỏ nhắn của tôi, hiện nay hãy chơi cho tôi nghe nó ở giọng La thứ”. Bà gắng một cái thước kẻ mộc trong tay và mỗi lần các ngón tay tôi chơi sai một nốt là bà lại sử dụng thước đập vơi vào chúng. Bởi đó, cùng với tôi bình quân luật trở thành nền tảng cho toàn bộ mọi thứ. Sản xuất đó thân phụ đã truyền đạt điều nào đấy với tôi cơ mà tôi chỉ thấy được diễn đạt thành lời, vào một cuốn sách viết về Franz Liszt sinh sống Weimar: đơn vị soạn nhạc lý giải cho học trò là tránh việc chơi piano bởi hai bàn tay như hai thành phần riêng rẽ, tốt chơi bởi mười ngón tay rời rạc. Đây là một phần rất quan trọng đặc biệt của lời khuyên. Tôi thực sự thích thú khi hiểu được điều đó, bởi vì một lần nữa tôi nhận ra điều phụ vương đã dạy. Đây đó là cách nhất để fan ta hoàn toàn có thể học hỏi âm thanh của Bach. Nếu có thể hình dung một bạn dạng nocturne của Chopin với giai điệu ở tay phải và bè đệm làm việc tay trái, không cần bất cứ một đối âm làm sao thì các tác phẩm viết cho bầy phím của Bach xong khoát phải buộc phải tới mười ngón tay mà lại ngón nọ giữ vai trò tự do với ngón kia. Nhưng không chỉ là độc lập, chúng cần được được kết nối để chế tạo thành một chỉnh thể.

Xem thêm: Top 6 Máy Cạo Râu Loại Nào Tốt ? Tư Vấn Chọn Máy Cạo Râu Tốt Nhất Cho Phái Mạnh

Sự bậm bạp của Bach

Trong âm nhạc có điệu tính tất cả một nhân tố từng bị xao lãng, sẽ là hòa âm. Mức độ căng hòa âm có ảnh hưởng tác động chủ yếu hèn lên một cống phẩm và phương pháp mà nó được chơi. Trong cha yếu tố có tác động sâu nhan sắc lên âm thanh có điệu tính là hòa âm, nhịp điệu cùng giai điệu thì hòa âm có lẽ đóng vai trò đặc biệt quan trọng nhất, gồm uy lực nhất. Hãy thử quan sát xem, tín đồ ta hoàn toàn có thể chơi cùng một hợp âm với hàng nghìn nhịp điệu khác biệt nhưng một giai điệu đã thiếu hấp dẫn nếu nó không được cải cách và phát triển một bí quyết hài hòa. Điều đó mang lại thấy, ảnh hưởng tác động của hòa âm lên một cống phẩm âm nhạc lớn hơn nhiều đối với nhịp điệu với giai điệu. Và nó sống thọ trong trong từng tác phẩm gồm điệu tính. Mặc dù tồn tại hàng vạn điểm khác hoàn toàn trong âm nhạc của Bach, Wagner, Tchaikovsky cùng Debussy tuy vậy chúng đều phải có một điểm chung: chịu tác động ảnh hưởng về hòa âm. Điều này đến thấy, một đúng theo âm gây ra một loại áp lực nặng nề thẳng lên các hoạt động ngang của âm nhạc bởi lúc 1 hợp âm di chuyển thì mẫu chảy nằm ngang của âm nhạc bị nuốm đổi. Tôi mang lại rằng đấy là một quy chính sách tự nhiên, gồm ở trong thành phầm của Bach, Chopin hay bất cứ ai khác.

Trong các tác phẩm của Bach gồm sự liên kết trẻ khỏe giữa nhịp điệu với hòa âm. Rất có thể mối links này là độc nhất vô nhị vô nhị trong những nhà soạn nhạc. Chắc hẳn rằng đây là cái mà bạn ta vẫn hotline là đặc thù sử thi sống Bach, tựa như như tính kịch sinh hoạt Haydn, Mozart với Beethoven. Nhờ có chất sử thi này mà phần đông thứ trong music của Bach giành được sự thống nhất. Lúc này khi nghiên cứu sâu không dừng lại ở đó hoặc chơi bình quân luật, tôi thường xuyên nhớ tới các trải nghiệm – với âm thanh của Mozart, Wagner, Schoenberg và nhiều người khác – với thấy rằng, phần nhiều điều đúc kết từ đông đảo tác phẩm này càng bao quát thì việc trình diễn chúng càng thú vị.

Xem thêm: Cách Kiểm Tra Thẻ Nhớ Sandisk Chính Hãng, 2 Cách Kiểm Tra Thẻ Nhớ Chính Hãng + Thật Giả

Tại sao nhạc trưởng Bülow lại coi bình quân luật như tởm Cựu cầu của âm thanh cổ điển? gớm Cựu ước là gì? Một khía cạnh nó là mẩu chuyện của một dân tộc bản địa và phần đa trải nghiệm của mình; khía cạnh khác, nó là một trong tập hợp đa số suy ngẫm về muôn mặt cuộc sống trên trái đất này: tình yêu, luân thường đạo lý, đạo đức, phẩm hạnh của con người… Suy ngẫm gần như trải nghiệm trong vượt khứ để mang ra một dìm xét về bây giờ hay bài học cho tương lai, chỉ ra những người uyên bác và hiểu biết có thể tìm ra nhỏ đường của chính bản thân mình ở đâu và ra làm sao – đó là những gì tôi thấy trong khiếp Cựu ước cũng như trong các kiệt tác khác, bao hàm cả bình quân luật. Trung bình luật đem đến một tuyên ngôn về music trong thời đại của Bach và chỉ còn ra chiều hướng mà âm nhạc rất có thể đi theo – như thực tiễn nó đã cách tân và phát triển theo biện pháp đó, chẳng hạn như quãng chào bán cung trong prelude giọng Đô thăng thiết bị trong Tập 1 của trung bình luật đã mang đến gợi ý cho Wagner thi triển các chiến thuật về hòa âm trong prelude Tristan und Isolde xuất xắc khúc Fugue giọng ngươi giáng hoàn toàn có thể được chuyển thẳng vào một phiên bản giao tận hưởng của Bruckner. Nói biện pháp khác, bình quân luật không chỉ có là tổng hòa của toàn bộ những gì diễn ra trong lịch sử hào hùng phát triển âm nhạc, ngoài ra chỉ ra hành trình dài phía trước. Trong lịch sử vẻ vang âm nhạc châu Âu, cực kỳ ít nhà soạn nhạc bao gồm tác phẩm được vận dụng theo biện pháp này. Đây là một trong những lý do thiết yếu tạo nên dáng vóc của âm nhạc do Bach viết ra.